Van jamsessies tot zweten op het podium: Way Beneath vindt zijn eigen metalgeluid.
Door: Julianne Robin
Wat ooit begon als een jamsessie tussen gitarist/zanger Emile en bassist/zanger Jelle, is vandaag de dag uitgegroeid tot een nieuwe metalband: Way Beneath. De jamsessies waren pas compleet toen gitarist Jeroen zich aansloot en hij drummer Serge meenam. Op 18 juni 2025 werd de band officieel gevormd. Daarmee begint de carrière van Way Beneath.
De bandnaam Way Beneath was overigens niet een direct gegeven. Het begon met een hele lijst aan namen en een puntensysteem, maar geen enkele naam werd serieus genomen. De naam Shug Monkey was nog even een koploper, vertelt Jeroen lachend. ‘Je had erbij moeten zijn.’ Op een dag stuurde Serge een foto van een hoofdstuk uit het boek Against the fall of Night van Arthur C. Clarke met de hoofdstuktitel: The Way Beneath, pagina 28. Dit was ook nog op de dag dat Emile 28 jaar was geworden. Het moest zo zijn, vonden de leden. Serge heeft het boek nooit uitgelezen.
Foto: Susanne Osinga
Metal op het eerste gezicht
De eerste ontmoeting met metal weten de leden nog als de dag van gisteren. Emile was toen 14. ‘Ik was destijds fan van The Rolling Stones, en toen vertelde iemand dat ik Black Sabbath moest gaan luisteren. Het eerste nummer wat ik luisterde was Sweet Leaf, ik hoorde het deuntje en ik was meteen verkocht’ aldus Emile. Jeroen luisterde veel hardrock en rolde de metal toevallig ook in via Black Sabbath. Het eerste nummer wat hij luisterde was Children of the Grave. ‘Die riff was de hardste shit die ik ooit had gehoord als 15-jarige’ aldus Jeroen. Terwijl hij enthousiast over Black Sabbath vertelt, knikken de anderen instemmend. Af en toe vullen ze zijn verhaal lachend aan of maken ze een grap over elkaars eerste muzikale obsessies.
Serge kreeg gebrande cd’s van zijn oom waar onder andere System of a Down op stond. Serge raakte geïnspireerd door de drummer. ‘Ik was gelijk hooked. Ik zei tegen mijn ouders; ik moet nú op drumles. Helaas mocht ik dat niet. Maar gitaar mocht wel. Ik heb mezelf later opgewerkt tot drummer.’ Jelle begon ooit als 5-jarige jochie op vioolles. ‘Maar op de middelbare school was dit natuurlijk niet meer cool’, vertelt hij sarcastisch. Dus begon hij met gitaar spelen. ‘Ik speelde toen de videogame Need for Speed op de PlayStation 2. In deze game speelde op de achtergrond gangster rap en thrash metal wat ik allemaal meekreeg. Later ging ik studeren in Utrecht en kwam ik terecht bij mijn studentenvereniging waar nog véel meer metal werd gespeeld. Zo hebben Emile en ik elkaar ook ontmoet. Toen was het gaan rollen’ aldus Jelle.
Waarom metal?
Voor Emile was het een directe bron van inspiratie. ‘Toen ik begon met gitaar spelen inspireerde metal mij gewoon heel erg.’ Emile oefende uren per dag op de gitaar en ontdekte al snel dat metal de muziekstijl was waar hij steeds naar terugkeerde. ‘Metal is het enige wat altijd is blijven hangen.’ Jelle benoemt dat de community heel fijn is. ‘Op het eerste gezicht zijn het mensen met leren jassen, stekels, lang haar en boze agressieve muziek, maar het zijn de liefste mensen die er zijn. Alle energie zit in de muziek en ik krijg er energie van als ik ernaar luister en als ik het speel.’
Foto: Susanne Osinga
De sound van Way Beneath
Wat Way Beneath uitzonderlijk maakt, is dat het nooit per se hun streven was om metal te maken. Dit ontstond pas tijdens het jammen. ‘Als we een akkoordenschema speelden wat best saai was, gingen we gewoon het een en ander uitproberen. Ik ging wat cools erover heen zingen en de andere gingen soleren. Dit waren momenten waar we echt opgingen in de muziek’, aldus Jelle. Alleen met z’n vieren kunnen ze dit punt van harmonie bereiken. Serge kan dit benadrukken. ‘Ik heb best aardig wat optredens gespeeld waar ik bijvoorbeeld niet echt zweet. Maar door de stijl en de nummers die we spelen zit je er gewoon echt in. Je hoeft niet per se keihard op de drums te slaan, maar je gaat er vanzelf in op.’
Inmiddels heeft Way Beneath zeven originele nummers geschreven. Emile en Jeroen schrijven in eerste instantie de nummers, uiteindelijk groeit het nummer in de jamsessies door middel van improviseren. Het begint altijd met een riff of een idee, de tekst is secundair. De leden kunnen elkaar goed aansturen en geven elkaar feedback. Hun eerste nummer ontstond vrijwel spontaan tijdens een repetitie. Na afloop bleef een riff door Emile’s hoofd spoken. Hij wilde direct terug de oefenruimte in. ‘Ik zei: we moeten nú gaan repeteren.’ Emile speelde een snelle riff waarbij de rest aansloot. De bandleden moeten lachen als ze hieraan terugdenken. Uit deze repetitie ontstond hun eerste nummer: Robot suicide. Jeroen omschrijft hun geluid als Thrash, Doom en New wave of British Heavy Metal (NWOBHM) met Prog-invloeden. Een handvol aan invloeden dus. ‘We doen nooit per se iets na, maar inspiratie is er altijd. We hebben geen sterke kaders waar onze muziek in moet passen. De stijl is wat ontstaat wanneer wij met z’n vieren spelen’, aldus Jeroen.
Passie
Dat de bandleden tegenwoordig zo goed op elkaar zijn ingespeeld, is niet vanzelfsprekend. Geen van hen begon op het instrument dat hij nu bespeelt: Emile speelde piano, Jeroen accordeon en zowel Jelle als Serge speelde voorheen de gitaar. De intrinsieke motivatie en gedeelde passie brachten hen samen. Serge wilde sinds zijn 18e zelfs nooit meer het podium op, maar sinds drie jaar tijd en het vormen van Way Beneath staat hij weer met plezier voor publiek. Tijdens het optreden in ACU Utrecht op 2 juni was de onderlinge chemie duidelijk zichtbaar. De bandleden zoeken voortdurend oogcontact en reageren moeiteloos op elkaars spel. Wanneer Jeroens versterker precies tijdens zijn solo uitvalt, blijft de rest van de band onverstoord doorspelen. Ze houden de melodie tot stand terwijl Jeroen de versterker weer aan de praat krijgt. Zodra het geluid terug is, zet hij zijn solo zonder aarzeling voort. ‘Stoppen is geen optie,’ zegt Jeroen later.
Droom
De toekomst voor Way Beneath hoeft niet groots of commercieel te zijn. Terwijl de bandleden over hun plannen praten, overheerst vooral het plezier dat ze samen beleven aan het maken van muziek. ‘Zelfs Serge vindt het weer leuk,’ zegt Jeroen terwijl hij glimlachend naar Serge kijkt. De band hoopt in de toekomst vaker te spelen, zolang het maar leuk blijft. Volgens Jeroen is juist de betrokkenheid van de metalcommunity een belangrijke motivatie. ‘Mensen luisteren niet omdat het populair is of om erbij te horen, maar omdat ze écht van de muziek houden.’ Daarom kiest de band er bewust voor om weinig tijd te steken in sociale media. Het belangrijkste doel is een eigen album opnemen. Niet om door te breken, maar om iets blijvends achter te laten. Zo kunnen ze hun muziek later altijd terugluisteren en blijft die ook voor hun familie bewaard.
